Акварели Елены Бурхановой

До 22 декабря в Дубовском музее работает выставка волгоградской художницы Елены Бурхановой «Акварель.

До 22 декабря в Дубовском музее работает выставка волгоградской художницы Елены Бурхановой «Акварель. Из путешествий»

Это не первая персональная выставка молодого автора. Представленные работы – итог первого десятилетия самостоятельного творческого пути талантливого и трудолюбивого живописца и акварелиста.
Елена – лауреат городских и всероссийских конкурсов, областных и городских выставок. Творческую деятельность успешно совмещает с педагогической. Состоит в Международном Союзе педагогов-художников. Работает в группах раннего эстетического воспитания в Детской художественной школе №1 им. В.В. Фёдорова. Год назад открыла частную художественную студию для детей и взрослых «Ультрамарин», где является руководителем и преподавателем.
Принимает активное участие в межрегиональных выездных пленэрах. Эти творческие командировки определили пристрастия художника, внимательного и чуткого мастера пейзажного жанра.
Елена Бурханова работает в разных техниках, но предпочитает акварельную живопись, наиболее созвучную её мироощущению. Её картины наполнены теплом и солнечным светом. Она любит работать на натуре, будь то улицы городов или природные ландшафты.
Сегодня Елена Бурханова у нас в гостях, мы поговорили о живописи и побывали на авторской экскурсии по выставке.
– Елена, Вы родились в творческой семье?
– Совсем не в творческой, в обычной семье.
– Когда ощутили себя художником?
– Не могу сказать, что с детства. В школе у нас был прекрасный педагог, Юрий Николаевич Назаров, он вел обычное изо, и на его уроках можно было себя раскрыть. Он не просто давал нам цветные карандаши, мы работали и с акварелью, и с воском, и гуашью, делали натуры и даже граттаж, что в то время было большой редкостью, а для нас, детей, даже шоком. Акварельный лист заливали черной краской, покрывали воском, а потом царапали. Сегодня в этой технике пишут в любой художественной студии. То есть он нас постоянно развивал. И в какой-то момент Юрий Николаевич сказал: «Елена, вы живописец». На что я ответила: «Да нет, ну что вы!». А где-то года через два так получилось, что я пошла в художественную школу. И проучилась там четыре года. Атмосфера творчества во мне так и укрепилась.
– Как Вы пришли к акварели?
– После школы я поступила в Московский гуманитарно-экономический институт. Для художника это название звучит, конечно, странно. Но там было отделение дизайна – графический и архитектурной среды. Я выбрала второе. В то время по телевидению начали показывать передачу «Квартирный вопрос», в моду вошли интерьеры, так хотелось все переделать в квартире, сначала одну комнату, потом другую! А графика была меньше развита. Поэтому выбрала именно это отделение.
На первом курсе мы писали маслом. Акварелью совсем чуть-чуть, и только на редких пленэрах в черте города.
На свой первый выездной пленэр я поехала в Переславль-Залесский, было это в марте 2013 года. Весна! Сухо, ни одной снежинки. Взяла с собой масло, акварелью я тогда ещё не работала. Так вот масляные работы у меня совершенно не получились. Погода разбушевалась, выпал снег в мой рост. Мы ходили в ватных штанах. Мне дали валенки сорокового размера, и когда я засовывала в них свой 36-й, они доходили мне до середины бедра, колени не сгибались. Все вокруг мокрое, мы в краске… Над нами смеялся весь город.
А у меня с собой была маленькая акварелька с основными цветами. И на небольшой бумажечке я написала свою первую картинку. Художники посмотрели и сказали: масло в топку! А акварелька неплохо получилась.
И в последующие поездки я брала с собой только акварель. Для меня акварель – это состояние души. Она без границ. Все работы, представленные сегодня, написаны на натуре. Когда ты пишешь, тебе ничего не должно мешать. Только воздух и простор.
В Волгограде, к сожалению, акварелисту невозможно найти профессиональные материалы, только в Москве и Санкт-Петербурге. В основном работаю на хорошей бумаге и красками «Невская палитра».
– Краски какого цвета у Вас заканчиваются быстрее?
– Охра.
– У Вас есть любимый художник?
– Мне нравятся Врубель, Серов, Коровин. Одно время увлекалась творчеством Сергея Андрияки, когда проходила обучение на курсах повышения квалификации в области изобразительного искусства в Академии акварели и изящных искусств в Санкт-Петербурге.
С тех пор, как акварель прочно вошла в мою жизнь, люблю творчество современных китайских и питерских акварелистов.
– Кто-то из волгоградских художников Вам интересен?
– Павел Пугачёв. На сегодняшний день Павел Станиславович является одним из самых сильных и плодотворно работающих молодых художников Волгограда и одним из ведущих акварелистов города. Мне повезло учиться у него в художественной школе.
– У Вас есть наставники?
– Есть, это мои преподаватели. Я прислушиваюсь к их советам, мнению.
– Где Вы черпаете вдохновение?
– Оно повсюду! Жизнь – это вдохновение! Вот сегодня еду за рулём, а за окном – туман. Думаю, ну куда я еду, зачем? Надо же краски брать и писать…
И от своих учеников, конечно, они заряжают, каждый по-своему.
– Как Вы продвигаете свои работы?
– Никак. Если бы художник хотел как-то продвигать свои картины, то, наверное, нанял бы продюсера…
– Продаёте или пишете для себя?
– Не продаю, пишу для души. Но если у кого-то есть желание приобрести мою картину, почему бы и нет.
– Дарите?
– Ну конечно.
– А какие картины украшают стены Вашего дома?
– Никакие… Чистые стены.
– Что Вы хотите сказать своим творчеством?
– Прежде всего, показать красоту родного края. И природу других мест. Где другой цвет и колорит.
– Часто посещаете выставки других художников?
– Не так часто, как хотелось бы, но если бы у меня было больше времени, то ходила бы на все подряд.
– Елена, Вы заядлая путешественница, за последние два года побывали на Алтае, в Крыму и Марокко. Ритмы жизни в этих местах абсолютно разные. Где легче пишется?
– Где людей поменьше и поспокойнее. В Крыму было очень тяжело писать, много зевак, и все стоят у тебя за спиной с фотоаппаратами и буквально в затылок дышат и комментируют. Для таких случаев держу альбом, могу предложить встать рядом и поработать. А вот на Алтае хорошо, тихо-спокойно, ни души. Зайчики, лошадки.
– На сегодняшней выставке представлено более семидесяти картин, написанных на Алтае, в Крыму, Марокко, Переславле-Залесском, в Воронежской области, на Дону, в Волгограде. Но дубовчанам, пришедшим на презентацию, бросились в глаза родные места: дом купца Жемарина, пляж в санатории, осенняя Пичуга. Вам как художнику чем интересна Дубовка?
– Архитектурой. Мне очень нравится писать архитектуру, хоть это и сложно. Интересно по колористике. Не люблю, когда все отреставрировано, лоска много. Люблю, когда кусочек кирпича отколотый лежит рядом… Или что-то сломано. Здесь все буквально дышит стариной. И от города рядом.
– Забавные случаи из поездок можете припомнить?
– Каждая работа связана с какой-то историей. Вот, например, картина «Утро. После встречи с лисой» написана в Лисках Воронежской области. Мы путешествовали на машине, дорога была длинной, и решили остановиться на ночлег в палатках. Развели костер, поели, легли спать, со мной собака. Слышим: кто-то шуршит. Выйти страшно. Потом кто-то что-то потащил… Не выдержали, смотрим: а это лиса тащит собачий корм. Мы её еле отогнали, так она с другой стороны зашла. Всю ночь нас терроризировала… Потом от местных жителей узнали, что этот город называется Лиски, и в нём живёт много лис.
Работу «Вдали от людей» я писала на Алтае. Расположилась у реки, сижу, пишу. И вдруг на меня идут коровы. Одна даже пыталась съесть мою палитру. Оказалось, что сюда скот приходит на водопой.
В Марракеше рано утром я писала на площади перед дворцом, шла женщина с работы, увидела меня, подошла. «Ой, как похоже», – говорит. И вдруг начала меня целовать…
В Марокко к приезжим подходит много детей. Они видят, что турист, и предлагают вывести из старого города. Выйти оттуда самому нельзя, это настоящий лабиринт. Спасала только карта в Интернете. И вот подбегают к нам мальчишки, что-то показывают, рассказывают, смеются. И заметили у меня на рюкзаке значки, среди которых октябренок и Ленин. Спрашивают у меня на арабском: «Кто это?». «Ленин», – объясняю им на русском. Вот из всех значков им понравились именно эти.
– Что подтолкнуло Вас к преподаванию?
– Дизайнером я не проработала ни дня. Разочаровалась. Сидеть за компьютером и пересылать клиентам красивые картинки мне было неинтересно. Всегда неплохо получалось ладить с детьми. Решила попробовать и пошла работать в художественную школу, где шесть лет отработала. С отличием окончила Волгоградский государственный социально-педагогический университет.
– Расскажите о своей студии. Почему «Ультрамарин»?
– Мы не только рисуем, но и занимаемся декоративно-прикладным творчеством. Для каждого своего ученика подбираю индивидуальную программу. На первом занятии мы знакомимся, я смотрю, что ребенку интересно, на что он способен, и уже дальше выстраиваю работу с ним. Это может быть что угодно: живопись, графика или декорирование.
А с названием всё просто: синий – мой любимый цвет.
– Вы сотрудничаете с Благотворительным фондом «Детям на здоровье», проводите бесплатные мастер-классы для детей с онкологическими заболеваниями. Как Вы пришли к этому?
– Давно планировала заниматься с такими детками в своей студии. Просто захотела помочь им. Ведь они не могут жить обычной жизнью. Пошла в онкологическое отделение, предложила свои услуги. На что мне сказали, что больница сотрудничает с благотворительным фондом и сначала нужно встретиться с его представителями. Пошла, встретилась, поговорила. Мне разрешили. И вот несколько мастер-классов в месяц я с ними провожу. Эмоции сразу выключаю, иначе ничего не получится.
Ребята все разного возраста. Многие находятся там с родителями. Моя задача – организовать их досуг, отвлечь от болезни, насколько это возможно.
– Чем любите заниматься помимо творчества, у Вас есть хобби?
– Мне нравится фотография, причем черно-белая съемка. Одно время хотелось заняться стрельбой, потом научиться яхтингу на маленьких парусных лучах. Сегодня увлекаюсь антигравити-йогой – йогой в гамаках, даже немного преподаю. Да на самом деле много чего!
– Над чем работаете сейчас и какие планы на ближайшее будущее?
– В ближайших планах вступить в Союз художников, писать, самосовершенствоваться.
– Где хотели бы ещё побывать?
– В Карелии, зимой.
– Елена, спасибо Вам за содержательную беседу. Поздравляем Вас с открытием персональной выставки и желаем больших акварельных путешествий, а мы с удовольствием отправимся в них вместе с вами.
Уважаемые дубовчане и гости города! Выставка Елены Бурхановой «Акварель. Из путешествий» продлится до 22 декабря. Ждём вас в нашем выставочном зале в дни и часы работы музея по адресу: ул. Советская, 19, справки по телефонам: 8 (84458) 3-37-99, 8-904-404-05-80.
Юлия ЗОЛОТЫХ, главный хранитель фондов
Дубовского музейного
комплекса
Фото Виктора КОНАКОВА

 

Последние новости

Новые экологические инициативы на нефтебазе

Экологический совет запускает проекты по улучшению состояния окружающей среды

Роскачество раскрыло результаты исследования риетов

Качество риетов различных марок: что стоит покупать, а что лучше избегать.

Инсульт: Важные Факты и Советы по Профилактике

Понимание инсульта и его профилактика могут спасти жизни.

Card image

Как они помогают управлять бюджетом и сэкономить

Комментарии (0)

Добавить комментарий

Ваш email не публикуется. Обязательные поля отмечены *